В программе — сочинения советских композиторов, созданных в годы Великой Отечественной войны. Также прозвучит симфоническая поэма «Остаётся лишь свет». Это премьер: произведение написано к юбилею Сталинградской битвы.
Музыканты подготовили симфонию-балладу №22 Николая Мясковского, написанную осенью 1941 года, — эмоциональный отклик на события войны. Продолжит программу «Концерт для голоса» Рейнгольда Глиэра: концерт для колоратурного сопрано и оркестра. Композитор создал его во время эвакуации в 1943 году. Солирует на концерте в Волгограде вокалистка из Ростова-на-Дону Наталья Дмитриевская. Она с успехом гастролирует по России, Японии, Великобритании, Ирландии, Испании, Италии, Португалии, Австрии, Польше, Венгрии, Финляндии.
Также в программе концерта — произведение гениального музыкального мыслителя Дмитрия Шостаковича, который создал в годы войны два монументальных симфонических полотна, ставших всемирно известными, — 7-ю «Ленинградскую» (1942) и 8-ю (1943) симфонии. В Волгограде прозвучит 9-я симфония (1945) Шостаковича, замысел которой первоначально был грандиозен: предполагалось создать оду Победе с участием хора и солистов и огромного оркестра. Но в процессе работы композитор изменил концепцию, обозначив главную идею сочинения, как «вздох облегчения после мрачного лихолетья с надеждой на будущее».
Главным событие вечера 6 мая станет мировая премьера симфонической поэмы «Остаётся лишь свет» нашего современника, известного петербургского композитора Игоря Воробьёва (р. 1965), специально созданной к 75-летию Сталинградской Победа для Волгоградского академического симфонического оркестра. «Остаётся лишь свет» — строка греческого поэта Яниса Рицоса. Смысл её в том, что за любой трагедией следует очищение, наполняющее человеческую душу теплом сострадания и благодарности. Как говорит художественный руководитель оркестра Андрей Аниханов, цель сочинения — передать современное видение исторических событий. «Произведение строится на контрастах лирической кантилены, рисующей образ Родины, и холодной звукописи органа, символизирующей величественный но враждебный ныне мир. В разработке музыкального повествования мы услышим и образы вражеского нашествия, обозначенные через ритмы немецких военных маршей. В пике кульминации, когда образ Родины вытесняет образ Врага, происходит символическое переключение ритма времени. Слушатель словно переносится в наши дни. «Поэма» заканчивается тихой кодой, в которой сосредоточена главная мысль произведения: боль утраты никогда не стихает, как не стихает тревога за будущее», — отметил Андрей Аниханов.
Начало концета — в 17:00.
